Ryan Teague

Gareth Davis – Bass Clarinet
Andy Nice – Cello
Tim Giles – Drums
Dan Nicholls – Electric Piano
Bryan Herman – Flugelhorn
Tom Edwards – Percussion
Ryan Teague – Synth, Guitar, Percussion

CD and LP on King Tree, released 11 November 2016

 

 

 

1 – Wide Angle
2 – Point of Departure
3 – Second Scene
4 – Surface Tension
5 – Verboten Fold
6 – Site Specific
7 – Northbound Sleeper
8 – Dove Trick

Since 2006, Ryan Teague has walked an unpredictable musical path, treading and blurring the lines between classical, electronic, acoustic and soundtrack influences. His latest album Site Specific is yet another twist and turn on this intriguing journey. Still present are the minimalist polyrhythms, electro-acoustic instrumentation and cinematic ambience that have come to define his style, but this time – incorporating a full band – the themes are framed through a lens which also takes in improvisation and minimal jazz. Key collaborators include Gareth Davis(bass clarinet) and Dan Nicholls (Rhodes piano), who weave subtle melodies and textures throughout. The resulting soundscapes echo the timeless feel of In A Silent Way era Miles (1969), channeled through a contemporary palette. The music is at once expressive, dynamic and exciting whilst demonstrating sensitive restraint appropriate to its minimalist objectives. Glitchy ambient opener “Wide Angle” sets the tone perfectly and makes way for the likes of “Second Scene”, with its brooding bass, dark drums and minimal melodies. Elsewhere, “Surface Tension” takes a fragmented string loop on an epic cinematic journey, whilst title track “Site Specific” sets agitated drum rhythms and cutting bass against freeform Rhodes and echoing horns in an intense showdown. Ryan has demonstrated time and again that he is unafraid to try something new and Site Specific is no exception. But there’s a newfound sense of focus and energy here and something genuinely fresh and exciting seems to have emerged.

 

REVIEWS:

EtherReal

Fin 2014, Ryan Teague publiait un album grâce auquel on reprenait attache avec le musicien, en raison d’un positionnement stylistique en rupture avec ses travaux précédents : en lieu et place de l’ambient ou du néo-classique, l’Anglais passait en effet à une electronica aux mélodies galopantes. Nouveau changement de direction avec Site Specific puisque Ryan Teague s’y confronte à une forme de future jazz, conviant surtout une demi-douzaine de musiciens à ses côtés, dont deux d’entre eux (Gareth Davis à la clarinette basse et Dan Nicholls au piano électrique) officient sur tout l’album.

De son côté, le Britannique a (presque) délaissé ses machines et apports électroniques pour se concentrer sur son synthétiseur, sa guitare et ses percussions. Conjugués aux interventions de ses partenaires, ces instruments permettent la mise en place de huit morceaux à la riche ambition, capable de développer un propos ample et fécond, échafaudant ses ensembles par petites touches et intégration progressive. C’est ainsi que le dialogue clarinette basse/piano électrique joue fréquemment, et avec grande habileté, sur le contraste entre les notes tenues et profondes de la première et le toucher délicat et quasi-aquatique du second (Northbound Sleeper).

Volontiers portée sur quelque chose de suave et enrobant (Second Scene, renforcé par le violoncelle d’Andy Nice, ou bien Dove Trick, porté par le bugle de Bryan Herman et le vibraphone de Tom Edwards), l’écriture de Ryan Teague peut toutefois se laisser aller à des facilités, façon « écriture automatique », lorsqu’elle laisse trop la part belle aux déliés de guitares (Verboten Fold). Plus loin, on pourra être également légèrement réticent à la présence de sonorités saturées dans le morceau-titre, tellement les tonalités organiques et claires se débrouillaient très bien sans ces adjuvants. Mais, assurément, pour les trois autres quarts de cet album, son écoute s’avère particulièrement recommandable et confirme ce qu’on avançait en fin de chronique il y a deux ans : « on n’a qu’une envie : repartir aussi sec ; en compagnie de Ryan Teague, assurément ».

Francois Bousquet

Fluid Radio

Ryan Teague is a master craftsman. A sonic architect. A purveyor. Someone with a vision. He utilises his instrumental post-rock torpor and explodes it in a firecracker’s tribune. As at home in the world of Matmos-influenced soundtracks as electro-acoustica’s communal weekly party, ‘Site Specific’, his newest recording is a furore of cinematic cluster-funk and debris-dredging asteroid particles colliding like a comet, from a far-flung physicians mantle for the opaque, the abstract, and finally, the fully formed.

Generally, the new album occupies in a oasis beyond panic disorder point; where many neoclassical musicians are happy to jaunt the living daylights out of you. Teague is seducing us instead, eeking out a rhizome of gentrified ergonomic principles that slowly splinter in their percussive volley and parallel world melodic mirroring amnesia. So one melody forgets its line, and the next step is a dynamic encounter with the ultra-mundane. Instrumentation includes the string instrument family on ‘Site Specific’, and decks out its deal with emotiveness and candour.

What I love about releases like Ryan’s is a kind of post-post-ness about everything, a millenial anti-dirge and forfeit of the Germanic langweil. Boredom, problematic in its myelin sheath around the spider’s web of the violin, the cobwebs of the tabla, in between the acoustic guitar strings… ‘Site Specific’ feels like rejuvenation. Rejuvenation of spirit, of youth, of grace, and most of all, of creation. What a perfect way to end the year. Easily slips into my top 10 albums for 2016.

Mick Buckingham

Het Schaduwkabinet

De Britse componist Ryan Teague is in het hedendaagse neoklassieke landschap een bijzonderheid. Hij heeft een totaal eigenzinnige aanpak, die hem op vele fronten onderscheid van zijn hedendaagse collegae. Zijn muziek houdt op fraaie wijze het midden tussen neoklassiek, minimal music, ambient en elektro-akoestische muziek, waarbij hij het experiment niet uit de weg gaat. Op zijn vijfde cd Site Specific mag Teague (synthesizers, gitaar, percussie) rekenen op steun van basklarinettist Gareth Davis (A-Sun Amissa, Birdt, Maze, Mere, Oiseaux-Tempête, Shiver, The Whalers Collective), cellist Andy Nice (ex-Tindersticks), percussionist Tom Edwards (ex-Spiritualized), drummer Tim Giles, Rhodes-speler Dan Nichols (Can Of Worms), vleugelhoornist Bryan Herman. Een waar sterrenteam. Hiermee gaat Teague in stijl verder, al plaatst hij zijn muziek nu wel meer in een jazzy kader. In 41 minuten brengt hij 8 uiterst nachtelijke maar ritmische composities. Daarbij is zijn minimalistische en ritmische stempel intact gebleven maar de omgeving veranderd. Daar waar hij zich eerder mocht meten met vakbroeders als Rafael Anton Irisarri, Arvo Pärt, Deaf Center, Danny Norbury, Olan Mill, Jon Hopkins, Hauschka, Philip Glass en Greg Haines, zijn het nu veeleer Steve Reich, Nils Petter Molvær, Portico Quartet, Dictaphone, Talk Talk, Bohren Und Der Club Of Gore en Miles Davis die in het vizier komen. Hoewel de rest er ook nog wel doorheen sijpelt. Teague blijft een unieke parel in de hedendaagse muziek.

Jan Willem Broek